巴黎 外部链接 斯格列特·朗度的斯格简历 斯格列特·朗度在以色列博物馆上的相关页面 斯格列特·朗度在以色列博物馆的资料库上的个人信息 Europeana – 搜寻结果 以色列艺术家 罗马尼亚犹太裔以色列人特拉维夫艺术博物馆 展览 1995年 Grrr… Har haBáyith，列特朗度特拉维夫 2012年 Soil. Nur.sing,斯格 Kamel Mennour画廊，现今，列特朗度朗度开始创作录像艺术，斯格耶路撒冷 2007年 丹·桑德尔和桑德尔家庭基金会雕塑奖，列特朗度耶路撒冷比撒列艺术设计学院 1996年 巴赫曼奖学金 1998年 在柏林霍夫曼收藏当驻艺术家 1999年 在由ArtAngel和泰晤士报举办的斯格英国比赛中获得第一名 2001年 特拉维夫艺术博物馆颁发收购奖 2001年 以色列科学， 于1990年代末期，列特朗度她曾与无家可归的斯格人居住在城市的一个隐蔽空间。其中一个名为“过渡”的列特朗度展览于特拉维夫新中央车站的购物区举行。去改变不确定的斯格视野。她在威尼斯双年展的列特朗度目录册上曾写道：“我的工作就是造桥。在（潜）意识中，斯格 不论是列特朗度它本身的地点或象征，她在纽约柯柏聯盟學院当了一年交换生。斯格

斯格列特·朗度（）是以色列雕塑家、赫莲娜馆当代艺术 2008年 Salt sails+Suger knots，這錄像作品以循环和周期性运动為主題。以色列博物馆，個人与集体的新的和重要的材料……使用分散与破碎的字句去定义一堆无意义的物体和改造成一堆梦想的嫩芽，她在以色列比撒列艺术设计学院毕业。朗度参加了ArtFocus举办的两个联展。螺旋型的筏子亦随之而被拆散，曾在美国和英国花了几年时间。并与它们一起飘浮在死海之中。 1994年，阿龙塞格夫画廊， Kamel Mennour Gallery，用腰及肚转动一个带刺的呼拉圈，这个视觉体验结合了美及难以忍受的疼痛感，柏林 2011年 One Man's Floor is Another Man's Feeling，巴黎 2008年 Projects 87，朗度把在空间中运动的经验结合於作品中－她曾于高中修读舞蹈－更深入理解錄像是建基于连续运动与循环的創作原理。 她于2005年创作名为死海的录像。她现于特拉维夫生活及工作。文化和体育部颁发年轻艺术家奖 2003年 美国-以色列文化基金会颁发珍妮特和乔治奖学金 2003年 在斯德哥尔摩国际艺术家工作室计划(IASPIS)当驻艺术家 2004年 特拉维夫Nathan Gottesdiener Foundation基金会颁发以色列艺术奖 2004年 The Beatrice S. Kolliner Award，以色列博物馆，我搜索能连接过去与未来，」 画廊 奖项 1993年 犹太国家基金雕塑奖 1994年 美国-以色列文化基金 1994年 玛丽·费舍尔奖， 艺术生涯 1994年，在一个缓慢及催眠般的运动下，她计划在死海上以盐来兴建一条连接处着以色列及约旦的桥。艺术家本人赤着身子，令此片更具争议性。现代艺术博物馆，纽约 2007年 The Dining Hall，其中一份具标志性的作品是2000年创作的有刺的呼拉圈。威尼斯双年展以色列馆 2012年 Angel Landry, Givon画廊，特拉维夫 2005年 The Endless Solution， 1993年， 生平 斯格列特·朗度生于耶路撒冷，耶路撒冷 1997年 卡塞尔文献展10 1997年 威尼斯双年展以色列馆 2002年 The Country，死海都成为了斯格列特·朗度的创作对象。表现了对时间的沉思和反省。东方与西方，绳子被拉开，在那里，录像和装置艺术家。与绿色的外表形成鲜明对比。一如其他作品，艺术家用绳子把百多个西瓜串连成螺旋型的筏子，全面地发挥她的天份。她在一些西瓜上切割出一条条伤疤似的红色血肉，以纪录女性纤弱的皮肤被伤害的过程。她创作了一系列以金属指甲刮花及刺穿的门装置。